画家梵高一生都与葡萄酒有着不解之缘

作者:红酒世界网  时间:2014-10-11 18:20:59  阅读:1257

    葡萄酒曾被诗人、艺术家、政治家等称作是上帝赐予人类最好的礼物。18世纪末19世纪初,拿破仑横扫整个欧洲大陆的时候曾说:“即使战争的胜利,也没有比一杯香槟更能使人生变得如此美好瑰丽。”19世纪后半期,用画笔勾勒出一幅幅匪夷所思的惊世杰作——深深影响了二十世纪艺术流派的典范——大师级荷兰后印象派画家——文森特•威廉•梵高(Vincent Willem van Gogh),又与葡萄酒有着怎样的渊源呢?
    梵高:中了酒神的咒语
    在梵高短暂的37年人生历程中,他一直充满幻想、爱走极端,生活中屡遭挫折和失败,但他一直投身于自己热爱的绘画中,在绘画里与自己作艰苦的斗争。其画风早期以写实主义为主,1866年在他到达巴黎后,受印象派与新印象派的影响,其画风有了巨大的转变。梵高后期的作品色彩浓艳,色调鲜明,追求线条的表现力,富于激情、旋转、跃动的笔触让画面有很强的张力,特有的表现主义绘画语言,用颜色开启激情。就是这样一位天才型画家,也不幸中了酒神的咒语——葡萄酒如影随形地一直相伴在他左右,直至他生命的尽头。

  从事艺术创作的人,大多借喝酒来引发内心深处的热情与狂想,梵高也不例外。在巴黎,他像别的艺术家一样,到酒馆里去寻找灵感,捕捉人生百态,那时他常常进出铃鼓酒馆,喝酒、交朋友或是寻找适合的模特儿。在他留下的众多作品中,仅有一幅在其生前被卖出。这幅现存于莫斯科的《红色葡萄园》,在1890年被比利时画家安娜•博赫以400法郎的价格买下。

  《红色葡萄园》——创作于1888年11月的油画,是梵高众多画作中并不出众的一件作品,但它却是梵高后期画风的典型代表。深远的空间,热情的色彩,欢快的色调,使整个画面具有极强的表现性。夕阳西下,余辉洒遍这座被森林、湖泊、村庄环绕的葡萄园,满地镏金,丰收的喜悦让农妇们忙得手舞足蹈,她们和紫红的葡萄园融为一体……

    梵高:中了酒神的咒语
    火红的色彩,火红的葡萄园,火一般的光线在扩散,大胆而热烈,是梵高对绘画的激情在燃烧,是这位易激动且富于神经质艺术家内心的精神世界。他在作品中画出了酒的酵素和醉意,热气腾腾的炽热色调,其色彩的喧闹性暗示了无节制的狂欢,这是梵高最后生命的熊熊火焰,他强烈的情感完全溶化在色彩与笔触的交响乐中。

  1888年,梵高离开巴黎到南方寻找平静,此时葡萄酒在他的生活中已经挥之不去。普罗旺斯灼热的阳光为梵高带来了新的创作灵感,也让他放慢了继续南行的脚步。在阿尔的小镇上,梵高在酒馆里花掉了大半的生活费用,使得他彻底走向了疯狂的末路,《红色葡萄园》就是在这样的意境和氛围中创作完成的。他在酒馆里与沉沦的人共鸣,在绘画里中超越自我的束缚,他激情的生命在葡萄酒中绽放。为了生存,他不断的作画;饮葡萄酒,又是他作画的源泉;而只有不断地作画,才能释放他的感情与能量。

    梵高:中了酒神的咒语
    深刻的悲剧意识,强烈的个性色彩,独特的形式追求,一切都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。不断循环的酗酒和作画,终于让梵高耗尽了精神和理想,他被癫狂折磨,承受着无尽的孤独与冷漠,最终选择在美丽的瓦兹河畔开枪自杀。他的血液流下来,滋润着大地,就像法国剧作家阿尔托所说:“这血、这酒,虽然阴郁但却喜悦,散发出苦涩的酒味……”
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