1995年木桐的《血流成河的战场》

      西班牙前卫画家、雕塑家安东尼·塔皮埃斯(Antoni Tapies)早年的艺术生涯是和西方现代主义大师们的名字联系在一起的，比如杜尚、胡安·米罗、萨尔瓦多·达利。塔皮埃斯少年与青年期的绘画，倾向于超现实主义风格，但是其后，他用一种得自中国或日本传统的单纯肢体之表达方式，运用大量粗糙物质的强烈表现力量，找到了他的风格。

 　　塔皮埃斯的成长背景正值西班牙内战及佛朗哥专政(1939-1975年)时期，因此，艺术家通过以材质探讨为主的作品中，强烈表现出个人对家乡加泰罗尼亚的政治、文化关怀。

 　　塔皮埃斯18岁时曾患肺结核，通过邻床的印度男孩开始接触瑜珈、禅学及东方艺术，1948年和加泰罗尼亚当代诗人、前卫艺术运动代表人物布罗沙成立“骰子七个面”(Daul al Set)团体，标榜西班牙新绘画。“骰子七个面”也成为与超现实主义和达达主义有关的加泰罗尼亚艺术运动，强调人的潜意识。1954年，该团体解散。

 　　塔皮埃斯初期的素描作品多属人物像，带有原始仪式的幻想及强烈故事性。后来，在佩姬·古根海姆美术馆欣赏杜尚作品的经历，使塔皮埃斯深受感动，不久便在巴塞罗那一次宴会上，亲见杜尚并讨论作品。当时，杜尚正好回西班牙度假，塔皮埃斯见到年轻时崇拜的偶像，惊喜万分。这使他在精神上得到更多仰仗，促使他更有信心地寻找一条使艺术重新深入生活的更好途径。

 　　1970年，塔皮埃斯和米罗为躲避独裁者的追捕，住进位于蒙特塞拉的修道院，此时，他利用现成物的并置与转换，借日常生活中的碗碟、清扫用具的堆聚表现每日的潜修及简朴规律的生活，并呼应当时正如火如荼的达达主义。自1980年代起，他的创作趋向于大型陶土雕塑的制作，如放大的足部、牙齿与座椅雕塑，这种创作手法除了提供耳目一新的感官视觉经验，同时也赋予材质一层精神性的意义。塔皮埃斯最富争议的作品即《短袜》，一座脚跟部位有洞的袜子的3米高的模型。而丝袜亦是这位艺术家最为喜爱的题材，他曾说艺术应当来源于最简单的事物。塔皮埃斯的绘画，给人们最深刻的印记是大幅画布、大块宁静平面所形成的巨大空间和色块，显出一种荒凉、不安定感。然而，有时许多大色面仿佛是高大的墙体或闭合的门户，让人无法逾越，无法正视这个世界，感受到了被压迫的内心的沉默。

 　　塔皮埃斯在作品中着重表现平凡材料的特质，在黑色背景上的纸板中利用纸板撕痕衬上黑底，衬出鲜明的黄褐色轮廓及撕痕渐层的厚度。黄褐色对塔皮埃斯而言是具丰富内在心灵的色彩，是最接近哲学思维的色彩，此外，黄褐色亦是大地的颜色。随着旧纸板表面的纹理处理及细笔勾勒如毛发般的笔触，画面所呈现的是经岁月沉淀的块面。西班牙《世界报》也曾评价塔皮埃斯为“20世纪最后一位伟大的艺术家”，来弘扬他的抽象绘画所获得的世界性声誉以及他在从绘画到废弃的衣物间不断探索材料运用所取得的成就。

 　　安东尼-塔皮埃斯还为1995年的木桐佳酿创作了酒标。画家自己命名这幅画为《血流成河的战场》，描绘的是一个很难控制的混乱局面，两颗心、一只鼻子、一只眼睛、一只耳朵混在一起。塔皮埃斯被认为是欧洲战后艺术的重要先驱人物，其神秘主义的、萨满式的抽象或布面雕塑作品久负盛名。这位与东方文化有着千丝万缕联系的战后最重要的欧洲艺术家之一，于当地时间2月6日在巴塞罗那的家中去世，享年88岁。他过世的消息也由其长期代理商佩斯画廊确认。

 　　2010年时，西班牙国王胡安·卡洛斯授予塔皮埃斯侯爵头衔;反对党领袖阿尔弗雷多·佩雷斯·鲁瓦尔卡瓦也在2月6日公开表示了对塔皮埃斯的哀悼：“塔皮埃斯恐怕是20世纪后半叶最为重要的西班牙艺术家了。塔皮埃斯的创造力有一种很彻底的自由，而这种自由与他留给这个社会的作品以及道德承担同样难能可贵。”